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Amores Tangos vuelve a la Argentina después su primer gira por Italia. El grupo dirigido por Jose Teixidó, (director y arreglador del grupo de Soledad Villamil) reaparece con una serie de conciertos, presentando su disco “Orquesta de Carnaval” y nuevas canciones.
 
El sábado 23 de julio, Amores Tangos presenta su primer disco “Orquesta de Carnaval” en la ciudad de La Plata, en Ciudad Vieja. Una noche con músicos invitados de aquí y de allá.
El 29 de julio, Amores Tangos presenta canciones nuevas, con músicos amigos invitados, en el Café Vinilo, Buenos Aires.  
El 6 de agosto, presenta su disco en 25 de Mayo, en el SUM del Taller Protegido de 25 de Mayo, Concierto y Milonga.
 
Jose Teixidó, en guitarra y dirección, Nicolás Perrone en bandoneón, Lucas Furno en violín, Gerardo De Mónaco en contrabajo, Juan Pablo Gallardo en piano, son Amores Tangos.
Para estos conciertos tendrán como invitados a Augusto Argañaraz en Percusión, Osvaldo Peredo en la voz, Juan Tarsia en piano, Christine Brebes en violín, Humberto Pastor en voz , Marcela Galvan en Saxo y Limón García en la voz. 
 
Amores Tangos es un grupo con un concepto particular del Tango, donde se destacan la alegría, la comunión entre sus músicos y el valor rítmico del género. En el sonido del grupo se mezclan el Tango, la música latinoamericana, el Jazz, la música de los Balcanes, y hay espacio para la improvisación y el juego.  Su repertorio incluye tangos propios y clásicos, valses y milongas, bossa nova y canciones, interpretadas desde una mirada libre y contemporánea.
            Con arreglos simples que hacen brillar las melodías, el grupo logra un disco de sonido envolvente que invita a escuchar desde la primera hasta la última canción.
      
Amores Tangos presenta y celebra su primer disco, un disco que refleja libertad y alegría, donde se percibe un Tango que está cada día más vivo.   
 
 

INFO FECHAS AMORES TANGOS
 
LA PLATA
Sábado 23 de Julio - 21:30 hs
AMORES TANGOS presenta “Orquesta de Carnaval” en La Plata.
Ciudad Vieja. La Plata
Calle 17 y 71
Reservas: 0221 452 1674
 
INVITADOS:
Augusto Argañaraz Percusión
Juan Tarsia Piano
Christine Brebes Violín
Humberto Pastor Voz
 
 
BUENOS AIRES
Viernes 29 de Julio - 21 hs
AMORES TANGOS  + MUSICOS INVITADOS + CANCIONES NUEVAS.
Café Vinilo. Buenos Aires
reservas@cafevinilo.com.ar
 
INVITADOS:
Augusto Argañaraz Percusión
Osvaldo Peredo Voz
Christine Brebes Violín
Marcela Galvan Saxo
Limón García Voz  
 
25 DE MAYO
Sabado 6 de Agosto - 21:30 hs
AMORES TANGOS presenta “Orquesta de Carnaval” en 25 de Mayo.
CONCIERTO Y MILONGA
SUM  del Taller Protegido de 25 de Mayo.
Calle 28 y 1
 
INVITADOS:
Augusto Argañaraz Percusión
Osvaldo Peredo Voz
Christine Brebes Violín
 
AMORESTANGOS
MUSICOS
Jose Teixidó Guitarra y Dirección
Nicolás Perrone Bandoneón
Lucas Furno Violín
Gerardo De Mónaco Contrabajo
Juan Pablo Gallardo Piano


   “Realmente estoy fascinado por la manera de tocar el saxo barítono de Jorge Retamoza.                           
       Además sus  composiciones son muy interesantes también.”
                                                                       Paquito D'Rivera


JORGE RETAMOZA
presenta los temas de su disco
 
VIENTOS DE TANGO
Matías Rubino bandoneón Alejandro Kalinoski piano
Roberto Seitz contrabajo Jorge Retamoza saxos, dirección
 
MIERCOLES 27 DE JULIO - 21 HS

Café Vinilo
Gorriti 3780 - Palermo
Entrada $35

 


Vientos de Tango es el nuevo trabajo discográfico de Jorge Retamoza, que continúa la temática de trabajar sobre el tango a partir de sus propias composiciones, sumando gestos del jazz y procedimientos de la música de cámara o académica.
 
En este disco, la presencia de destacados instrumentistas como invitados propone la idea de una reunión de amigos para tocar algunos temas a la “parrilla”, sin arreglos previos y sin ensayos. Así, Bernardo Baraj, Franco Luciani, Daniel Gómez, han participado en las sesiones de algunos de los temas del CD.
 
En cambio, Gustavo Bergalli en trompeta y Ezequiel Finger en vibráfono fueron invitados especialmente a poner su música y su sonido en los temas pensados y orquestados con esa imagen sonora previa.
 
Es la primera vez que en un disco de Retamoza hay una canción con sabor tanguero que interpreta el notable y joven cantante uruguayo Tabaré Leyton, sobre textos del poeta argentino contemporáneo Carlos Capella.
 
Una pequeña orquesta de cuerdas formada por algunos de los mejores músicos de Argentina, integrantes y solitas de la Orquesta Sinfónica Nacional, dan el marco a este trabajo que supone un nuevo eslabón en la cadena de trabajos sobre el tango, sobre el saxo de tango, que desde hace 20 años Retamoza viene desarrollando en distintos ámbitos.



Jorge Retamoza: saxo barítono, tenor, soprano. Matias Rubino: bandoneón. Alejandro Kalinoski: piano. Lautaro Guida: contrabajo. Daniel Miguez: batería. Bernardo Baraj: saxo soprano. Gustavo Bergalli: trompeta. Daniel Gómez: guitarra. Franco Luciani: armónica.
Ezequiel Finger: vibráfono. Undersax - Bernardo Monk: saxo soprano Sergio Meirovich: saxo alto Jorge Retamoza: saxo tenor Carlos Klasmer: saxo barítono.
Tabaré Leyton: voz.  Ana Faingerch: cello. Luís Roggero, Gustavo Mulé, Sergio Polizzi, Alejandro Elijovich, Natalia Chiambaretta, Catriel Galván y Rubén Polizzi: violines Javier Portero y Claudio Melone: violas Jorge Perez Tedesco: cello




LUDMILA FERNANDEZ -VOZ
 
Jazz y Otras Músicas, versatilidad y un viaje hacia lo Diverso con otras perspectivas. 
Presentando temas nuevos y de sus discos editados, junto a :

ALEJANDRO KALINOSKI en piano y
CRISTIAN BORTOLI en contrabajo

EXEQUIEL MANTEGA Músico invitado: acordeón y arreglos-

en La Dama de Bollini
Pasaje Bollini 2281 
Reservas Tel. 4809-0736 / 4805-6399.
Entradas $ 35



siguiendo la línea del jazz y los cruces con nuestras y otras músicas,
"De Fandermole a Cole Porter,  de Jobim a  E.Costello". 

Fena Della Maggiora
Fena y su banda formada por Matías Miguel y David Bensimón en guitarras, Mauro Cambarieri en bajo, Emiliano Giménez en batería y Martín Vechio en teclados, se presentan en Boris Club con un show diferente a los habituales.

Contará con la presencia de invitados de Polo D en percusión, Isabel de Sebastián y Celsa Mel Gowland en coros.
En esta presentación Fena hará un repaso de temas de su último disco, pero también hará un set con temas folklóricos latinoamericanos tocados con instrumentos típicos y adelantará canciones de su próximo disco “Nosedonde”, además de 2 temas sorpresa en formato acústico.Web

Boris Club - Gorriti 5568 - CABA - Entrada 50 - TuEntrada.com

ULTIMO CONCIERTO! 

Dos de las más importantes agrupaciones del tango contemporáneo se unen en un ciclo único, todos los jueves de junio a las 22 hs. en el Centro Cultural Torquato Tasso.

Pablo Agri Cuarteto
Integrado por Lautaro Greco, bandonéon; Emiliano Greco, piano; Juan Pablo Navarro, contrabajo y Pablo Agri en el violín y la dirección, este nuevo grupo tiene como objetivo recorrer todas las épocas del tango.Han actuado en el Club Lounge, el Teatro Avenida y Teatro Coliseo (CABA) en  el Auditorium de Mar del Plata y en el Festival de Tango de la Ciudad de Buenos Aires.
El repertorio abarca clásicos como "El choclo" o "A media luz", obras de Piazzolla ("Los poseídos", "Adiós nonino") y temas nuevos (SP de nada de Antonio Agri o El Julián Aguirre de P.Agri).

 
Quasimodo Trío
Está formado por Daniel Ruggiero en bandoneón y composición, Adrián Mastrocola en piano y Cristian Basto en contrabajo.  
Con dos CD´s editados, “Quasimodo Trío” y “Ámsterdam”, tres giras por Europa y constantes presentaciones en Buenos Aires, Argentina y Uruguay han sabido ganarse un lugar en la nueva vanguardia.
Su lenguaje musical tiene sus raíces en la tradición y  se roza con el jazz y la música de cámara.  Forja el tango a un lenguaje visual y emocional con su propia firma.  

   “Realmente estoy fascinado por la manera de tocar el saxo barítono de Jorge Retamoza.                           
       Además sus  composiciones son muy interesantes también.”
                                                                       Paquito D'Rivera


JORGE RETAMOZA
presenta los temas de su disco
 
VIENTOS DE TANGO
Matías Rubino bandoneón Alejandro Kalinoski piano
Roberto Seitz contrabajo Jorge Retamoza saxos, dirección
 
SÁBADO 11 DE JUNIO -  20.30 HS
ASOCIACIÓN CULTURAL PESTALOZZI
Entrada $30
 


Vientos de Tango es el nuevo trabajo discográfico de Jorge Retamoza, que continúa la temática de trabajar sobre el tango a partir de sus propias composiciones, sumando gestos del jazz y procedimientos de la música de cámara o académica.
 
En este disco, la presencia de destacados instrumentistas como invitados propone la idea de una reunión de amigos para tocar algunos temas a la “parrilla”, sin arreglos previos y sin ensayos. Así, Bernardo Baraj, Franco Luciani, Daniel Gómez, han participado en las sesiones de algunos de los temas del CD.
 
En cambio, Gustavo Bergalli en trompeta y Ezequiel Finger en vibráfono fueron invitados especialmente a poner su música y su sonido en los temas pensados y orquestados con esa imagen sonora previa.
 
Es la primera vez que en un disco de Retamoza hay una canción con sabor tanguero que interpreta el notable y joven cantante uruguayo Tabaré Leyton, sobre textos del poeta argentino contemporáneo Carlos Capella.
 
Una pequeña orquesta de cuerdas formada por algunos de los mejores músicos de Argentina, integrantes y solitas de la Orquesta Sinfónica Nacional, dan el marco a este trabajo que supone un nuevo eslabón en la cadena de trabajos sobre el tango, sobre el saxo de tango, que desde hace 20 años Retamoza viene desarrollando en distintos ámbitos.


Jorge Retamoza: saxo barítono, tenor, soprano. Matias Rubino: bandoneón. Alejandro Kalinoski: piano. Lautaro Guida: contrabajo. Daniel Miguez: batería. Bernardo Baraj: saxo soprano. Gustavo Bergalli: trompeta. Daniel Gómez: guitarra. Franco Luciani: armónica.
Ezequiel Finger: vibráfono. Undersax - Bernardo Monk: saxo soprano Sergio Meirovich: saxo alto Jorge Retamoza: saxo tenor Carlos Klasmer: saxo barítono.
Tabaré Leyton: voz.  Ana Faingerch: cello. Luís Roggero, Gustavo Mulé, Sergio Polizzi, Alejandro Elijovich, Natalia Chiambaretta, Catriel Galván y Rubén Polizzi: violines Javier Portero y Claudio Melone: violas Jorge Perez Tedesco: cello



Noche a puro rock en La Dama de Bollini junto a Leo Ferradás y Los Huesos y Silvio Furmanski y La Banda.
Leo Ferradás y Los Huesos presentará temas de sus tres discos y adelantará composiciones de su próximo trabajo discográfico.
Silvio Furmanski y La Banda adelantarà canciones de su primer disco solista. Furmanski es guitarrista y productor. Trabajó con David Lebón, Miguel Mateos, Vicentico y Andrés Calamaro.

Viernes 10 de Junio 22 hs
La Dama de Bollini - Pje. Bollini 2281
$ 25.-



 
Agarrar Arte es un disco en el que Leo Ferradás afina su itinerario musical expuesto en sus dos trabajos anteriores. 13 canciones inspiradas en la línea clásica del rock, en las que las guitarras y las voces definen el clima que recorre todo el álbum, junto a una poética urbana que describe una ciudad de navegantes nocturnos y amantes  de imposibles.
El primer corte, “Homeless”, cierra el disco con la calidez de las guitarras acústicas, el slide, los arreglos de cuerdas y un órgano hammond que hacen recordar el estilo del beatle George Harrison. El videoclip de la canción fue dirigido por el director norteamericano Terrance Cameron. El segundo corte del álbum es el track número 5 “Escultura de amor”.
La producción estuvo a cargo del propio Ferradás y Fran Alcaro, excepto los dos bonus tracks “Horas” y “Homeless” que fueron producidos por Silvio Furmanski y Gustavo Novello.
 
Anteriormente, Leo Ferradás editó dos trabajos: “Leo Ferradás y los huesos” y el EP “Velas, globos y caramelos”. En ellos contó con la participación de Gabriel Carámbula, Gringui Herrera, Juanjo Domínguez, Gardy Pais, Silvio Furmanski y Mario Parmisano, entre otros.
Leo Ferradás obtuvo el 2° premio en el género rock del concurso "Por una Argentina que cante 2007", organizado por SADAIC, con su tema "Distintas Tintas".  El jurado estuvo integrado por Willy Quiroga, Marcelo Scornik y Emilio Del Guercio.
En la primera edición del certamen de rock de la ciudad, “Aguante Buenos Aires 2001”, consiguió el segundo puesto entre más de 480 grupos participantes. En esa ocasión tocó junto a Pappo ante 70 mil personas en los Bosques de Palermo. También participaron en sus recitales músicos como Charly García y Moris.
 



Para más información visitá: www.myspace.com/leoferradasrock

EL CUATRIYO PRESENTA SU NUEVO CD: “TEXTURAS DEL VERDE” EN JAZZOLOGIA

SERÁ LA REUNIÓN Nº: 1862  DEL CICLO Y TENDRA LUGAR EL MARTES 7  DE JUNIO, EN SARMIENTO 1551, A LAS 20.30 HORAS, SALA ENRIQUE MUIÑO, CON ENTRADA GRATUITA

En “El Cuatriyo”, talentosa banda, originaria de Bs.As. todos sus integrantes aportan composiciones propias con personalidades originales y afines empleando ritmos de música argentina enriquecidos con el lenguaje del jazz.
Forman la misma: Alejandro Manzoni: (piano y acordeón); Fernando Lerman: (flauta, saxos alto, soprano y tenor); Máximo Rodríguez: (bajos) y  Leandro Savelón: (batería y percusión).
Luego del lanzamiento de su primer disco en 2008, El Cuatriyo emprendió un camino de maduración de nuevos materiales que tiene su corolario en la producción de este nuevo trabajo discográfico.
¨Texturas del verde¨ presenta composiciones de los cuatro integrantes con variadas orquestaciones (ensamble de cuerdas, cuarteto de saxos y  big band sumadas al grupo) y temas originales para el cuarteto.
El Cuatriyo fue fundado el 26 de julio de 2006 con la versión de la milonga candombeada “Quién dijo que 20 años no es nada” de Máximo Rodríguez en la presentación del CD “Oliverio Girondo, para que siga dando vueltas”.
El grupo ha actuado en los principales clubes de jazz de Buenos Aires, en universidades y en ciudades del interior bonaerense y cuenta con participaciones en Festivales de Jazz (El Bolsón, Córdoba, Buenos Aires) y tres giras por el sur argentino, en su recorrido acumulado en cinco años.


COORDINACIÓN Y COMENTARIOS: CARLOS INZILLO.
Agradecemos su difusión
Las entradas se retiran dos horas antes de la función (Capacidad limitada: 270 localidades). Para más información:  4374-1251 al 59 Int. 2135 y 2269 Sarmiento 1551 – C.A.B.A. 
www.centroculturalsanmartin.com

Mondiola presenta su primer trabajo discográfico, Inmigrantes, editado por Epsa Music.  El grupo se caracteriza por su estilo ecléctico fusionando ritmos latinoamericanos como el candombe, el folklore y el rock entre otros, teniendo como principal filosofía la apertura de géneros y la mezcla de culturas sin restricciones morales ni estilísticas. También se destaca el intercambio y rotación de instrumentos por parte de los integrantes, variando así las formaciones y las propuestas sonoras.

Sus letras tienen un fuerte contenido social y revisionista de la historia, mostrando su compromiso con la problemática latinoamericana y la lucha de los pueblos por su libertad.

Imigrantes está producido artísticamente por Augusto Milharcic y grabado en el estudio El Zoológico.


Sebastián Uría: guitarras y coros.
Nicolás Bidegain: percusión, Coros.
Nahuel Cinqugrana: bajo y coros y voz en el tema 7.
Andrés Caamaño: batería, voz, coros, glockenspiel y violines.

Músico Invitado: Sergio Morra, charango en el tema 1. 

 

Agarrar Arte es un disco en el que Leo Ferradás afina su itinerario musical expuesto en sus dos trabajos anteriores. 13 canciones inspiradas en la línea clásica del rock, en las que las guitarras y las voces definen el clima que recorre todo el álbum, junto a una poética urbana que describe una ciudad de navegantes nocturnos y amantes  de imposibles.
El primer corte, “Homeless”, cierra el disco con la calidez de las guitarras acústicas, el slide, los arreglos de cuerdas y un órgano hammond que hacen recordar el estilo del beatle George Harrison. El videoclip de la canción fue dirigido por el director norteamericano Terrance Cameron. El segundo corte del álbum es el track número 5 “Escultura de amor”.
La producción estuvo a cargo del propio Ferradás y Fran Alcaro, excepto los dos bonus tracks “Horas” y “Homeless” que fueron producidos por Silvio Furmanski y Gustavo Novello.
 
Anteriormente, Leo Ferradás editó dos trabajos: “Leo Ferradás y los huesos” y el EP “Velas, globos y caramelos”. En ellos contó con la participación de Gabriel Carámbula, Gringui Herrera, Juanjo Domínguez, Gardy Pais, Silvio Furmanski y Mario Parmisano, entre otros.
Leo Ferradás obtuvo el 2° premio en el género rock del concurso "Por una Argentina que cante 2007", organizado por SADAIC, con su tema "Distintas Tintas".  El jurado estuvo integrado por Willy Quiroga, Marcelo Scornik y Emilio Del Guercio.
En la primera edición del certamen de rock de la ciudad, “Aguante Buenos Aires 2001”, consiguió el segundo puesto entre más de 480 grupos participantes. En esa ocasión tocó junto a Pappo ante 70 mil personas en los Bosques de Palermo. También participaron en sus recitales músicos como Charly García y Moris.
 


Para más información visitá: www.myspace.com/leoferradasrock

ConCiertos Atorrantes y Tangocontempo presentan:
 
" Tangoconciertos extraordinarios"
 
Concierto lanzamiento:
Emiliano Greco y Quinteto Viceversa + orquesta de cuerdas
estrenando especialmente  los"Tangos Nocturnos" (suite de 4 movimientos)
 
22 de Abril a las 20hs en "La casa del tango" (Guardia vieja 4049) entrada 20 pesos
 
 
                 El tango se encuentra en un momento histórico muy importante, en el cual las nuevas generaciones comienzan a tomar las riendas del género. Esto se da no sólo a nivel artístico (a través de nuevas versiones y composiciones) sino también en un sentido de creación de nuevos espacios, medios donde los músicos puedan comunicar nuevas ideas y pensamientos musicales. Así nacieron agrupaciones como " Conciertos atorrantes" y "Tangocontempo", quienes para esta ocasión se juntan para organizar este nuevo proyecto musical.
TangoConciertos Extraordinarios es un ciclo que tiene como objetivo principal la interpretación de obras para Orquesta de Cuerdas (13 cuerdistas) y agregados, de compositores de la nueva escena tanguera .
                 Este ciclo se llevará adelante en La Casa del Tango un viernes de cada mes y contará con compositores como Emiliano Greco, Julián Peralta, Daniel Ruggiero, Jose Teixidó, Ramiro Boero, Carlos Corrales, Diego Schissi, Nicolás Guerschberg, Cristian Zárate, entre otros que sumarán repertorio a esta Orquesta de Cuerdas especialmente formada para la ocasión.

TangoContempo es un movimiento que intenta aglutinar y expandir variadas expresiones del tango actual y generar, a través de esta unión, hechos culturales como edición de discos, conciertos, estímulos para la composición, difusión, etc. Se realiza todos los miércoles en Café Vinilo.
 
ConCiertos Atorrantes
es un ciclo gratuito que se realiza todos los sabados a la medianoche en Sanata Bar, organizado por los músicos de cuatro de las bandas más representativas del tango contemporáneo: Amores Tangos, Quasimodo Trío, Quinteto Viceversa y el Trío Boero, Gallardo Gómez.





La saxofonista, cantante y percusionista Lucila Ciocoletto presenta On my Way, su primer disco. Es un viaje musical por todo lo vivido durante estos años en los que Lucila estuvo fuera del país. Compone con libertad dentro de los géneros musicales que la influenciaron y que siempre estuvieron en contacto con el jazz: blues, soul, clásica, africana, latin, funk, etc., siendo cada tema un universo distinto. Hay instrumentales y cantados. Las letras son propias, en inglés y español. Hay muchos arreglos de vientos y otros instrumentos invitados como violín, clarinete bajo, guitarras y percusión.


 
Lucila Ciocoletto nació en Buenos Aires, a los 16 años comenzó a tocar el saxo y a los 19 años se mudó a Estados Unidos para estudiar música en la Universidad de Madison. Allí decidió hacer una carrera en "Música Étnica" y comenzó a estudiar canto y percusión. Participó en diferentes grupos y formó el sexteto "Libretango" con quienes interpretó la música de Astor Piazzolla reemplazando las líneas de bandoneón con dos saxos.
Después de 7 años en Estados Unidos se trasladó a Barcelona, donde estudió la música africana mixturada con el Jazz. Participó como sesionista y grabó con varios grupos como Alma Afrobeat Ensamble, Misaluba, Latin Kings, Kwame Afrovibes. Es allí donde formó su propio cuarteto con el cual realizó standards de Jazz fusionados con otros estilos. Estando en Barcelona comenzó a trabajar sus propias composiciones y decidió saldar su gran cuenta pendiente después de 12 años y venir a grabar su primer disco a la Argentina junto a viejos amigos y grandes músicos.



 
Lucila Ciocoletto: Saxos, Voces Juanjo Hermida: Piano, Teclado, Rhodes, Hammond Arturo Bassnueva: Bajo. Diego Olivera: Batería y Percusión
 
Músicos Invitados: Alejandro Demogli (Guitarra), Claudio Zampa (Trompeta), Florencia Prieto (Violín), Federico Landaburu (Clarinete bajo), Enrique Martínez (Percusión), Marcos Lenn (Guitarra), Rako Cochiararo (Guitarra), Edmanuel García Hernández (Voz).
 
Todos los temas compuestos por Lucila Ciocoletto (Menos Tema 4, Canción tradicional Senegalesa, Tema 7 por L.C y AB Groovy, y Tema 8 , Standard) . Arreglos por Lucila Ciocoletto y Juanjo Hermida.
Grabado y Mezclado en Martillo Estudio por Esteban Kahayan. Enero – Octubre 09.
Masterizado en New Jersey, USA , por Richard Morris Mastering. -Noviembre 09-


Marina Quiroga - Canciones
+ Julián Mayorga

Sábado 16 de abril - 22 hs.

Casa Brandon
Lus María Drago 236 - CABA
Entrada 20 pesos

Un espectáculo donde las canciones son elaboradas para ser vivenciadas en cada concierto. El clima que genera la música de la cantante y compositora se relaciona con el público y con el espacio acústico, creando un concierto único en cada presentación.


Marina Quiroga, cantante, compositora.
Se inicia en la música a los 11 años de edad. Formó parte de distintas agrupaciones con diversos géneros y se presentó, en Buenos Aires, en el Centro Cultural Recoleta, Auditorio de la AMIA, Auditorio del Bauen, Club Cultural Matienzo. Participó de los festivales "Jazz en el subte", y "Día de la no violencia" y de los Ciclos "Conciertos didácticos del SAdeM" y "Jazzología" Centro Cultural San Martín.
Se presentó en el interior del país, cantó como invitada en Sao Paulo, Nueva York y en programas de radio y TV.
Actualmente se dedica al jazz y la música francesa. Paralelamente compone y escribe sus canciones.

Viernes 15 de abril – 22 hs.
 
Rascasuelos + Demoliendo Tangos
 
Club Atlético Fernández Fierro
Sanchez de Bustamente 764 - CABA
Anticipadas 30 pesos


Rascasuelos abre otro camino al desarrollo del Tango, apoyándose en la tradición musical de las orquestas de la década del 50, en artistas de tango y en los géneros rioplatenses que vinieron a continuación, permitiéndose también la influencia de lenguajes populares y modernos de distintas ciudades del mundo, logrando plasmar en su música instrumental y en sus canciones un sonido tanguero, urbano, actual y rioplatense.
http://www.myspace.com/rascasuelos

Fulvio Giraudo: Piano-Theremin Cristian Basto: Contrabajo Hector ¨Limon¨ Garcia: Voz  Patricio ¨Tripa¨Bonfiglio: Bandoneon Julian Arellano: Cello Pablo Clavijo: Violin-Viola Nicolás Tabbush: Violin


Demoliendo Tangos es una creación de la dupla Federico Mizrahi- Luis Longhi.
            Demoliendo Tangos es una de las agrupaciones más representativas de la música de Buenos Aires de la última década. Su fino humor y su buena música han recorrido ya el mundo entero.
http://www.demoliendotangos.com.ar/
Federico Mizrahi: piano, arreglos y dirección musical  Luis Longhi: bandoneón, textos y  puesta en escena  Christine Brebes: violín  Myriam Santucci: violoncello




Sábado 26 de marzo - 21.30 hs.


La Dama de Bollini
Pje. Bollini 2281 - CABA


Saxos y voz: Lucila Ciocoletto
Piano: Juanjo Hermida
Bajo: Pablo Valotta
Bata: Diego Olivera

La saxofonista, cantante y percusionista Lucila Ciocoletto presenta On my Way, su primer disco. Es un viaje musical por todo lo vivido durante estos años en los que Lucila estuvo fuera del país. Compone con libertad dentro de los géneros musicales que la influenciaron y que siempre estuvieron en contacto con el jazz: blues, soul, clásica, africana, latin, funk, etc., siendo cada tema un universo distinto. Hay instrumentales y cantados. Las letras son propias, en inglés y español. Hay muchos arreglos de vientos y otros instrumentos invitados como violín, clarinete bajo, guitarras y percusión.

Lucila Ciocoletto nació en Buenos Aires, a los 16 años comenzó a tocar el saxo y a los 19 años se mudó a Estados Unidos para estudiar música en la Universidad de Madison. Allí decidió hacer una carrera en "Música Étnica" y comenzó a estudiar canto y percusión. Participó en diferentes grupos y formó el sexteto "Libretango" con quienes interpretó la música de Astor Piazzolla reemplazando las líneas de bandoneón con dos saxos.
Después de 7 años en Estados Unidos se trasladó a Barcelona, donde estudió la música africana mixturada con el Jazz. Participó como sesionista y grabó con varios grupos como Alma Afrobeat Ensamble, Misaluba, Latin Kings, Kwame Afrovibes. Es allí donde formó su propio cuarteto con el cual realizó standards de Jazz fusionados con otros estilos. Estando en Barcelona comenzó a trabajar sus propias composiciones y decidió saldar su gran cuenta pendiente después de 12 años y venir a grabar su primer disco a la Argentina junto a viejos amigos y grandes músicos.

El tango se encuentra en un momento histórico muy importante, en el cual las nuevas generaciones comienzan a tomar las riendas del género. Esto se da no solo a nivel artístico (a través de nuevas versiones y composiciones) sino también en un sentido de creación de nuevos espacios, medios donde los músicos puedan comunicar nuevas ideas y pensamientos musicales. 

Asé nacieron los "ConCiertos Atorrantes", un ciclo semanal con entrada gratuita que se realiza en "Sanata Bar" en el barrio de Almagro, en donde durante 2009 y 2010, más de 40 grupos de tango han participado de las medianoches de los sábados

Marina Quiroga presenta canciones propias en formato acústico.

Marina Quiroga, Buenos Aires, 1987
Se inicia en la música a los 11 años de edad. 
Estudió canto jazz en Musineira, Afroamericanmusic y en la EMPA.
Realizó seminarios y masterclass en Argentina y el exterior. Algunos de sus docentes fueron Guadalupe Raventos, Marina Rama, Marcelo Katz, Marcus Betz (Alemania), Annie Ross (NY), Barbatuques (Brasil).

Formó parte de distintas agrupaciones con diversos géneros y se presentó en más de cien conciertos en Buenos Aires, en el Centro Cultural Recoleta, Auditorio de la AMIA, Auditorio del Bauen, Thelonious Club, Arte sin techo, Club Cultural Matienzo.
Participó de los festivales "Jazz en el subte", y "Día de la no violencia" y de los Ciclos "Conciertos didácticos del SAdeM" y "Jazzología" Centro Cultural San Martín.
Se presentó en el interior del país y cantó como invitada en Sao Paulo, Nueva York y en programas de radio y TV.

En 2010 terminó sus estudios de composición en el Conservatorio Manuel de Falla con el maestro Ricardo Capellano.
Actualmente se dedica al jazz y la música francesa.
Paralelamente compone y escribe sus canciones.

Más en www.MarinaQuiroga.com

Agenda

  • 23/09 Tres Latin Jazz en Adrogué
  • 23/09 Nico Chientaroli en Thelonious
  • 25/09 Tres Latin Jazz en SubteJazz
  • 27/09 Nico Chientaroli en Matienzo
  • 01/10 Jorge Retamoza en La Scala

Sissita´s Soul Tangos - Nightmares